{"id":4695,"date":"2020-11-12T18:40:31","date_gmt":"2020-11-12T18:40:31","guid":{"rendered":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/?p=4695"},"modified":"2020-12-02T09:00:24","modified_gmt":"2020-12-02T09:00:24","slug":"edn_atelje","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/edn_atelje\/","title":{"rendered":"Irena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar in Jasmina Zalo\u017enik: Oja\u010devalci glasov"},"content":{"rendered":"\"\"<\/a><\/span><\/p>\n

Izobra\u017eevalni program Ateljeja plesne mre\u017ee European Dancehouse Network<\/strong>
\nod 10.00 do 15.30<\/strong>
\nIrena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar in Jasmina Zalo\u017enik: Oja\u010devalci glasov<\/i><\/strong><\/p>\n

Predhodna registracija (10 eur): https:\/\/bit.ly\/EDNatelier_registracija<\/a><\/strong>
\nDogodek bo potekal v angle\u0161\u010dini.<\/strong><\/p>\n

V \u010dasu pandemije smo pri\u010da razli\u010dnim regulacijskim in disciplinarnim ukrepom, ki so jih dr\u017eave Evropske unije sprejele za zajezitev zdravstvene krize. Kuratorska ekipa CoFestivala se je zato odlo\u010dila, da bo letos v programu pod drobnogled vzela \u010dlove\u0161ki glas (medij subjektivacije), ki je na podro\u010dju sodobnega plesa zaradi potrebe po telesnem stiku manj za\u0161\u010diten in mo\u010dneje izpostavljen kulturni eroziji kot na drugih umetni\u0161kih podro\u010djih.<\/span><\/p>\n

Ko se telo izpostavi javni regulaciji in se telesni stik skr\u010di na minimum, ples ne izgubi samo svojega primarnega ustvarjalnega vira, instrumenta ali medija izraza, dejanja in gibanja, ampak v kontekstu umetni\u0161kega dela tudi svoje delovno podro\u010dje in s tem tudi politi\u010dni glas. V danih okoli\u0161\u010dinah je slednji prepoznan zgolj, kadar je v ravnovesju s sistemskimi ukrepi kulturnih in socialnih politik: upo\u0161tevan in vklju\u010den v ukrepe za ubla\u017eitev negativnih posledic izpada umetni\u0161kega plesnega dela. Zaradi tega smo se na CoFestivalu odlo\u010dili, da se v okviru Ateljeja EDN posvetimo glasu v sodobnem plesu in se ga lotimo kot \u0161tudije primerov, problemov, tem in vpra\u0161anj. Dvodnevni program bo vseboval teoretska in prakti\u010dna sre\u010danja, zgodovinske in sodobne primere s predavanji, delavnicami in pogovori. Atelje EDN je primeren za dramaturge:inje, umetni\u0161ke vodje, programerje:ke, kuratorje:ke in producente:ke.<\/span><\/p>\n

URNIK:<\/p>\n

\u27a4 PETEK<\/strong><\/em><\/p>\n

10.00\u201311.15: Irena Z. Toma\u017ein in Rok Vevar<\/u>: Mapiranje glasu v sodobnem plesu, predavanje<\/p>\n

11.15\u201311.30 odmor za kavo<\/em><\/p>\n

11.30\u201312.30: Luka T. Zagori\u010dnik<\/u>: Protiglas v avantgardni in eksperimentalni glasbi (izbrani primeri), predavanje<\/p>\n

12:30\u201313.00 vpra\u0161anja in razprava z Luko T. Zagori\u010dnikom, Ireno Z. Toma\u017ein in Rokom Vevarjem<\/p>\n

13.00\u201314.00 odmor za kosilo<\/em><\/p>\n

14.00\u201315.30 Glas, telo in ples: izbor primerov (izbor kuratorjev) \u2013 neobvezno<\/p>\n

\u27a4 SOBOTA<\/strong><\/em><\/p>\n

10.00\u201310.30 vpra\u0161anja iz prej\u0161njega dne moderirata Irena Z. Toma\u017ein in Rok Vevar<\/u><\/p>\n

10.30\u201312.00 Jule Flierl<\/u>: Koreografija glasu, prakti\u010dna delavnica<\/p>\n

12.00\u201312.15 odmor za kavo<\/p>\n

12.15\u201313.45 Igor Dobri\u010di\u0107:<\/u> Dramaturgija in pristopi k glasu v sodobnem plesu, predavanje\/delavnica<\/p>\n

13.45\u201314.00 Zaklju\u010dek z Ireno Z. Toma\u017ein in Rokom Vevarjem<\/u><\/p>\n

_______________________________________________________________<\/strong><\/p>\n

Petek, 20. 11. 2020<\/p>\n

    \n
  1. termin: 10.00\u201313.00<\/strong><\/li>\n
  2. termin: 14.00\u201315.30<\/strong><\/li>\n<\/ol>\n

    10.00\u201311.15: Irena Z. Toma\u017ein in Rok Vevar<\/u>: Mapiranje glasu v sodobnem plesu, predavanje<\/strong><\/p>\n

    Irena Z. Toma\u017ein<\/strong> je slovenska performerka, koreografinja in u\u010diteljica glasu. Osr\u010dje njenega dela predstavlja glas v svojem raznolikem obstoju. S plesno izobrazbo je za\u010dela iz \u017eelje po premikanju in spro\u0161\u010danju notranjih napetosti in navdihov, od takrat pa se je njena performativna praksa preusmerila na raziskavo utele\u0161enega glasu. Njeno delo z glasom je vedno fizi\u010dno, povezano s telesom, gesto\/plesom in prostorom, obenem pa je mo\u010dno usmerjeno v zvo\u010dne teksture glasu. Njena praksa se udejanja v obliki misli, pesmi, dogodkov z govorjeno besedo in eksperimentalnih koncertov, pa tudi z vodenjem plesnega in gledali\u0161kega dela.<\/p>\n

    Irena je zaklju\u010dila \u0161tudij filozofije na Filozofski fakulteti v Ljubljani. Aktivna je kot izdelovalka in izvajalka na podro\u010djih eksperimentalne improvizirane glasbe in gibalnega gledali\u0161\u010da.<\/p>\n

    Ustvarila je devet glasovno-gibalnih predstav, ki raziskujejo povezave med glasom, gesto, telesom, prostorom in zvokom.\u00a0Izvaja govorne in gibalne delavnice z naslovom \u00bbglasna delavnica\u00ab<\/em> po vsej dr\u017eavi in v tujini.<\/p>\n

    Rok Vevar<\/strong> je od leta 2010 aktiven \u010dlan balkanske mre\u017ee za ples, Nomad Dance Academy in njenih razli\u010dnih umetni\u0161kih, izobra\u017eevalnih in produkcijskih programov. V okviru projekta Nomad Dance Institute je za\u010del arhiviranje in historizacijo koreografskih praks v regiji, ugotovitve te raziskave pa je objavil v dveh \u0161tevilkah revije Maska (Premiki sodobnega plesa II\/Movements in Contemporary Dance II<\/em>,\u00a0Avtonomija plesu\/Autonomy to Dance<\/em>). Leta 2012 je v svojem stanovanju ustanovil Za\u010dasni slovenski plesni arhiv, ki ga je aprila 2018 preselil v MSUM (Muzej sodobne umetnosti Metelkova) v Ljubljani. Svoj arhiv je predstavil tudi na Univerzi Harvard v ZDA. S Sinjo O\u017ebolt je v \u010dasu od 2008 do 2010 v PTL (Plesno gledali\u0161\u010de Ljubljana) ustanovil in soustvarjal festival Ukrep za perspektive v plesu v Ljubljani. Od leta 2012 sodeluje pri mednarodnem festivalu sodobnega plesa CoFestival (Nomad Dance Academy Slovenija, Kino \u0160i\u0161ka). Izbor njegovih kritik in \u010dlankov je bil objavljen v njegovi knjigi\u00a0Rok za oddajo<\/em> leta 2011, v 2018 pa je uredil knjigo\u00a0Dan, no\u010d + \u010dlovek = Ritem: Antologija slovenske sodobnoplesne publicistike 1918\u20131960<\/em>, za katero je izbral gradiva in napisal spremljajo\u010da besedila. Leta 2020 je iz\u0161la njegova nova monografija\u00a0Ksenija, Xenia: Londonska plesna leta Ksenije Hribar 1960\u20131978<\/em>. Leta 2019 je prejel nagrado Ksenije Hribar za svoje delo.<\/p>\n

    11.15\u201311.30 odmor za kavo<\/em><\/strong><\/p>\n

    11.30\u201312.30: Luka T. Zagori\u010dnik<\/u>: Protiglas v avantgardni in eksperimentalni glasbi (izbrani primeri), predavanje<\/strong><\/p>\n

    Posku\u0161ali bomo govoriti skozi mno\u017eico glasov in izgovorjav razli\u010dnih glasov z razli\u010dnimi strategijami v eksperimentalnih in avantgardnih glasbenih tradicijah, pop glasbi, izvedbeni umetnosti, zvo\u010dni umetnosti, zvo\u010dni poeziji in multimedijski umetnosti: Glas v zvezi z zvokom, hrupom, ti\u0161ino, prostorom, resonanco, potopitvenimi izku\u0161njami, subjektivnostjo, telesom, podobo in spolnimi vlogami.<\/p>\n

    Luka T. Zagori\u010dnik<\/strong>\u00a0je ve\u010d kot 20 let pisal o glasbi, organiziral koncerte, zvo\u010dne dogodke, predaval in organiziral predavanja doma in v tujini, pripravljal radijske oddaja, povezoval televizijske oddaje, delal kot novinar, pisal recenzije, \u010dlanke in eseje za razli\u010dne slovenske in tuje revije ter publikacije in kurirane dogodke. Bil je glasbeni urednik na neodvisni radijski postaji Radio \u0160tudent, trenutno pa je glavni urednik spletnega portala za glasbo Odzven<\/em>, ki je del slovenskega glasbenega informacijskega centra SIGIC in spletnega portala za eksperimentalno glasbo Centralala<\/em>.\u00a0 Kot svobodnjak predava o temah eksperimentalne glasbe, proste improvizacije, zvo\u010dne umetnosti, sodobne umetnosti in teorije zvoka.<\/p>\n

    12:30\u201313.00 vpra\u0161anja in razprava z Luko T. Zagori\u010dnikom, Ireno Z. Toma\u017ein in Rokom Vevarjem<\/strong><\/p>\n

    13.00\u201314.00 odmor za kosilo<\/em><\/strong><\/p>\n

    14.00\u201315.30 Glas, telo in ples: izbor primerov (izbor kuratorjev) \u2013 neobvezno <\/strong><\/p>\n

    Sobota, 21. 11. 2020<\/p>\n

      \n
    1. termin: 10.00\u201314.00<\/strong><\/li>\n<\/ol>\n

      10.00\u201310.30<\/strong> vpra\u0161anja iz prej\u0161njega dne moderirata Irena Z. Toma\u017ein in Rok Vevar<\/u><\/strong><\/p>\n

      10.30\u201312.00<\/strong> Jule Flierl<\/u>:<\/strong> Koreografija glasu, prakti\u010dna delavnica<\/p>\n

      Je glas del telesa ali postane sam svoj igralec takoj, ko postane sli\u0161en in se oddvoji od telesa? V tej kratki delavnici bomo preu\u010diti na\u010dine, s katerim se gibanje in glas medsebojno podpirata ali si nasprotujeta. Raziskali bomo, kako je glas povezan z gibanjem in kak\u0161no plesno prakso lahko ponudimo kot navdih grlu in vokalnemu aparatu.<\/p>\n

      Jule Flierl<\/strong> je umetnica iz Berlina, ki dela s koreografijo in glasom. Z uporabo koreografije in somatskih na\u010dinov petja njene kompozicije prestavljajo odnos med gledanjem in poslu\u0161anjem: kar vidite, ni vedno tisto, kar sli\u0161ite, in kar sli\u0161ite, ni vedno tisto, kar vidite. Preko svojega dela in praks Jule predlaga, da je glas dejansko ples. Kot raziskovalka se Jule ukvarja z zgodovino evropskega zvo\u010dnega plesa. Je ustanoviteljica in sokuratorica serije \u00bbOd diha do snovi\u00ab, berlinske serije dogodkov, ki raziskuje in povzdiguje zvo\u010dni ples. \u017de stoletja so plesalci na evropskem odru uti\u0161ani. Flierl sledi in prispeva k sodobni zgodovini, v kateri se je ponovno pojavil glas plesalke. Trenutno dela na duetu z Antonio Baehr, ki se bo imenoval \u00bbDie H\u00f6rposaune\u00ab in bo najprej predstavljen v obliki filma, nato pa \u0161e kot nastop v \u017eivo.<\/p>\n

      12.00\u201312.15 odmor za kavo<\/strong><\/p>\n

      12.15\u201313.45 Igor Dobri\u010di\u0107:<\/u> Dramaturgija in pristopi k glasu v sodobnem plesu,<\/strong> predavanje\/delavnica<\/p>\n

      Igor Dobri\u010di\u0107 je kot dramaturg ali u\u010ditelj ob razli\u010dnih prilo\u017enostih sodeloval pri razvoju koreografskih praks in del. Nedavno je sodeloval s svojo nekdanjo \u0161tudentko v SNDO Amsterdam in mednarodno priznano koreografinjo Almo S\u00f6derberg pri nastajanju dela Poslu\u0161alci za Cullberg. Dobri\u010di\u0107 bo v svoji predstavitvi v Ateljeju z nami delil nekaj svojih neprecenljivih izku\u0161enj pri delu z glasom in telesom.<\/p>\n

      Igor Dobri\u010di\u0107<\/strong> je zaklju\u010dil dodiplomski \u0161tudij iz kina, filma, radia in televizijske dramaturgije na Akademiji dramskih umetnosti v Beogradu, v nekdanji Jugoslaviji in obiskoval magistrski \u0161tudij v DasArtsu v Amsterdamu na Nizozemskem. Med letoma 2000 in 2008 je bil uradnik za program pri Evropski kulturni fundaciji v Amsterdamu. Od leta 2005 naprej kot u\u010ditelj dramaturgije, razvoja konceptov in filozofije redno sodeluje s \u0161tudenti koreografije na SNDO v Amsterdamu. Leta 2009 in 2010 je bil raziskovalni sodelavec na Amsterdamski \u0161oli umetnosti. V tem obdobju je artikuliral dolgoro\u010dni raziskovalni projekt z naslovom \u00bbTable Talks\u00ab (TT, Kramljanje za mizo), ki je \u0161e vedno v razvoju. Preko te platforme je izvedel \u0161tevilne performativne eksperimente, ki so jih gostili festivali in umetni\u0161ke ustanove v Amsterdamu, Berlinu, Beogradu, Stockholmu, Kairu, S\u00e3o Paulu in na Dunaju. Kot dramaturg deluje v mednarodnem prostoru, redno sodeluje s priznanimi koreografi\/ustvarjalci (Nicole Beutler, Keren Levi, Guillaume Marie, Christina Ciupke, Jenny Beyer, Alma S\u00f6derberg, Marble Crowd Collective, Meg Stuart, Arkadi Zaides in drugi). Aktiven je tudi v vlogi svetovalca in mentorja, trenutno sodeluje s Koreografskim centrom Hamburg (K3) magistrskim \u0161tudijem koreografije v Amsterdamu (DAS Choreography) in magistrskim \u0161tudijem gledali\u0161\u010da v Amsterdamu (DAS Theater).<\/p>\n

      13.45\u201314.00 Zaklju\u010dek z Ireno Z. Toma\u017ein in Rokom Vevarjem<\/u><\/strong><\/p>\n

      KOLOFON:<\/strong><\/p>\n

      Koncept: Irena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar in Jasmina Zalo\u017enik<\/span><\/p>\n

      Vodenje in moderiranje: Irena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar<\/span><\/p>\n

      Predavatelji: Irena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar, Igor Dobri\u010di\u0107, Jule Flierl, Luka Zagori\u010dnik Toma\u017ein<\/span><\/p>\n

      Re\u017eija, organizacija in dokumentacija: Jasmina Zalo\u017enik<\/span><\/p>\n

      Tehni\u010dna podpora: <\/span>Matej Marin\u010dek in Sa\u0161ko Gerk\u0161i\u010d<\/span><\/p>\n

      Produkcija: Kino \u0160i\u0161ka in Nomad Dance Academy Slovenija<\/span><\/p>\n

      S podporo:
      \n      \"\"<\/a>\"\"<\/a>\"\"<\/a>
      \n<\/span><\/p>\n

      \"\"<\/a><\/span>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

      Izobra\u017eevalni program Ateljeja plesne mre\u017ee European Dancehouse Network od 10.00 do 15.30 Irena Toma\u017ein Zagori\u010dnik, Rok Vevar in Jasmina Zalo\u017enik: Oja\u010devalci glasov Predhodna registracija (10 eur): https:\/\/bit.ly\/EDNatelier_registracija Dogodek bo potekal v angle\u0161\u010dini. V \u010dasu pandemije smo pri\u010da razli\u010dnim regulacijskim in disciplinarnim ukrepom, ki so jih dr\u017eave Evropske unije sprejele za zajezitev zdravstvene krize. Kuratorska ekipa […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-4695","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4695","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4695"}],"version-history":[{"count":21,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4695\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4967,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4695\/revisions\/4967"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4695"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4695"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/cofestival.si\/2020\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4695"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}